Συνεχίζονται με επιτυχία οι παραστάσεις του έργου “Λαχτάρα για κεράσια”

Ellinorama

Συνεχίζονται με μεγάλη επιτυχία οι παραστάσεις του έργου «Λαχτάρα για κεράσια», του τρυφερού και ποιητικού μιούζικαλ για δύο, με ζωντανή μουσική και εντυπωσιακές ερμηνείες, σ’ ένα γλυκόπικρο debate ζωής.

Η Τατιάνα Λύγαρη γιορτάζει φέτος τα 25 χρόνια της αδιάλειπτης και επιτυχημένης καλλιτεχνικής πορείας της Αμαξοστοιχίας – Θεάτρου το Τρένο στο Ρουφ με την επαναφορά στη σκηνή του Θεατρικού Βαγονιού της θεατρικής παράστασης «Λαχτάρα για κεράσια» που στάθηκε αφορμή για να εμπνευστεί και να δημιουργήσει το Τρένο στο Ρουφ, τον μοναδικό στον κόσμο πολιτιστικό πολυχώρο που λειτουργεί σε βαγόνια τρένου.

Το 1997, το πρωτότυπο μιούζικαλ τσέπης «Λαχτάρα για κεράσια» της διάσημης Πολωνής ποιήτριας και συγγραφέως Agnieszka Osiecka συστήθηκε για πρώτη φορά στο ελληνικό κοινό στο πλαίσιο της σύγχρονης πολωνικής δραματουργίας, σε σκηνοθεσία του διάσημου Πολωνού ηθοποιού Daniel Olbrychski, με ερμηνευτές την Τατιάνα Λύγαρη και τον Ανδρέα Νάτσιο.

Η μνημειώδης αυτή παράσταση παίχτηκε για πολύ καιρό και έθεσε τις βάσεις για τη μετέπειτα πολιτιστική διαδρομή της Αμαξοστοιχίας-Θεάτρου το Τρένο στο Ρουφ.

Συνεχίζονται με επιτυχία οι παραστάσεις του έργου "Λαχτάρα για κεράσια"

Σήμερα, 25 χρόνια μετά, η επανασύσταση στη νεότερη γενιά του έργου «Λαχτάρα για κεράσια» αποδεικνύει τη διαχρονικότητα της θεματολογίας και την πρωτοτυπία της δομής του.

Αυτή τη φορά τα ανθρωποκεντρικά μηνύματα του έργου μεταφέρει στον σημερινό θεατή ο νέος αλλά έμπειρος σκηνοθέτης Ευθύμης Χρήστου με πρωταγωνιστές τον Λεωνίδα Καλφαγιάννη και την Έλενα Μεγγρέλη και μουσικό επί σκηνής τον Αιμιλιανό-Γιώργο Σταυριανό.

Συνεχίζονται με επιτυχία οι παραστάσεις του έργου "Λαχτάρα για κεράσια"

Το έργο τοποθετείται στις δεκαετίες ‘60 και ‘70 μέσα στο κάδρο της τότε Λαϊκής Δημοκρατίας της Πολωνίας. Ένας άντρας και μια γυναίκα συναντιούνται τυχαία στην αποβάθρα ενός σιδηροδρομικού σταθμού και επιβιβάζονται στο τρένο, στο ίδιο βαγόνι. Αυτός κι εκείνη. Δύο εντελώς άγνωστοι. Ή μήπως όχι;

Αναγκασμένοι να ταξιδέψουν μαζί, αποκαλύπτουν και μοιράζονται το παρελθόν τους, υποδύονται ρόλους τρίτων προσώπων που συνάντησαν στη ζωή τους. Το έργο κάνει μια βαθιά τομή όχι μόνο στις σχέσεις μεταξύ ζευγαριών αλλά και στο χάσμα δύο αντικρουόμενων «κόσμων».

Συνεχίζονται με επιτυχία οι παραστάσεις του έργου "Λαχτάρα για κεράσια"

Αυτός είναι ένας ήρωας της καθημερινότητας που «οικοδομεί τον σοσιαλισμό». Εκείνη θέλει να αγοράσει «ένα…ροζ καπέλο»! Και οι δύο επιδίδονται σε μια οδυνηρή αλλά και χιουμοριστική διαμάχη με τρυφερότητα και ευαισθησία συνθέτοντας πρόζα, στίχους και ζωντανή μουσική μέσα από την πρωτότυπη μουσικοθεατρική φόρμα ενός μιούζικαλ για δύο!

Συνεχίζονται με επιτυχία οι παραστάσεις του έργου "Λαχτάρα για κεράσια"

Η Τατιάνα Λύγαρη σημειώνει για το έργο:

Μέσα σε ένα τοπίο αποξένωσης, βίας, εύκολων διαδικτυακών γνωριμιών και φόβου για συναισθηματική σύνδεση, ο σύγχρονος άνθρωπος, αποφεύγει διαπροσωπικές σχέσεις που απαιτούν χρόνο, προσπάθεια και φροντίδα.

Η «ποίηση» και το πάθος για κάθε τι ρομαντικό και βαθιά συναισθηματικό μοιάζει να απομακρύνεται ανησυχητικά από τις προσλαμβάνουσες του. Το έργο «Λαχτάρα για κεράσια», επανέρχεται επίκαιρο όσο ποτέ για να υπενθυμίσει την αρχετυπική ανάγκη του ανθρώπου για επανεκκίνηση του συναισθηματικού του κόσμου και ουσιαστική ανθρώπινη επαφή.

«Λαχτάρα για κεράσια» σημαίνει επιθυμία για την άνοιξη, για κάθε τι που γεννιέται καινούργιο, φρέσκο. Σημαίνει όμως και επιστροφή στη ρίζα απ’ όπου γεννιούνται τα πρώτα αισθήματα, επιστροφή στην αγνότητα, την καθαρότητα και τη δύναμη του «νέου».

Ο κύκλος της ζωής έχει μια νομοτελειακή φθορά κι η ανθρώπινη φύση λαχταρά να αντισταθεί σε αυτή την πορεία. Ο αγώνας είναι άνισος αλλά εν κατακλείδι σημασία έχει ο αγώνας.

«Αχ! γιατί να κάνει κρύο, όταν κρύβει η ψυχή μας τόση δίψα και λαχτάρα για κεράσια…»

Το συγκινητικό και τρυφερό «μιούζικαλ τσέπης» για τις αμείλικτες σχέσεις των δύο φύλων στη σκηνή του θεατρικού βαγονιού είναι μία εμπειρία που αξίζει να ζήσετε!

Έγραψαν για την παράσταση:

«Μια θαυμάσια παράσταση… Καθώς απομακρύνεται κανείς από την αμαξοστοιχία αναρωτιέται τι ήταν καλύτερο: ο χώρος της παράστασης, το κείμενο, η σκηνοθεσία, η ερμηνεία, η μουσική, οι χορογραφίες, τα κουστούμια, τα φώτα, μέσα και έξω από το τρένο; Μάλλον ο συνδυασμό τους, που εξασφαλίζει μια μαγική βραδιά». Έρικα Αθανασίου, tvxs.gr

«Οι δύο ηθοποιοί, Λεωνίδας Καλφαγιάννης και Έλενα Μεγγρέλη, καθοδηγημένοι σωστά από τον σκηνοθέτη τους, Ευθύμη Χρήστου, μπήκαν για τα καλά στον ρόλο τους, έπαιξαν με δύναμη και τόλμη, με πάθος και ρομαντισμό, έδειξαν το μέσα βάθος της ψυχής τους, μας έπεισαν πως αξίζει τον κόπο να μην εφησυχάζουμε και να μην παραιτούμαστε… Στην καλλιτεχνική διευθύντρια Τατιάνα Λύγαρη και σε όλους τους συντελεστές της παράστασης εκφράζουμε θερμά συγχαρητήρια». Ανθούλα Δανιήλ, diastixo.gr

«Εν ολίγοις πρόκειται για μια εξαιρετική παράσταση για το νόημα της αγάπης, όπως αυτό αναδεικνύεται μέσα από τις συγκρούσεις των διαπροσωπικών σχέσεων. Μιας αγάπης που αίρεται πάνω από κοινωνικές συνθήκες και ιδεολογίες. Μιας αγάπης κυρίαρχης και έτοιμης να ξεκινήσει από την αρχή». Θανάσης Λιακόπουλος, fractalart.gr

«Οι δύο ηθοποιοί περνούν μέσα από διπλές και τριπλές διανομές, υποδύονται μία σειρά ρόλων και το κάνουν με έναν τρόπο πανέξυπνο όσο και ερωτεύσιμο. Οι εμπνευσμένες “αλλαγές” κοστουμιών, οι αλλαγές προσώπων… πραγματικά πρόκειται για μία ευρηματική σκηνοθεσία, στην οποία οι επινοήσεις κάνουν τον θεατή να ενθουσιαστεί. Στο βαγόνι υπάρχει και μουσικός επί σκηνής, ο κύριος Αιμιλιανός – Γιώργος Σταυρινός, ο οποίος συνοδεύει τους ηθοποιούς όταν τραγουδούν. Και τα τραγούδια λοιπόν είναι σε ζωντανή μετάδοση. Και προσδίδουν στο έργο. Προσδίδουν στη ροή. Ένα μιούζικαλ “τσέπης” το οποίο δεν έχει να ζηλέψει τίποτα από τα «μεγάλα» του είδους […] Οι παραστάσεις στο Τρένο στο Ρουφ έχουν από μόνες τους τη μαγεία τους. Είναι ειδικές περιπτώσεις και πάντα θα είναι. Ο ιδιαίτερος χώρος του βαγονιού αποτελεί από μόνος του πρόκληση σκηνοθετικά […] Προσθέστε και δύο θαυμάσιους ηθοποιούς, που έπαιξαν και τραγούδησαν και έχετε ένα ωραιότατο θέαμα, το οποίο άνετα θα ξαναβλέπατε». Κώστας Κούλης, keysmash.gr

«Είναι μια υπέροχη παράσταση, με αξέχαστες ερμηνείες, πρωτότυπα τραγούδια και μια ιστορία, που με συγκίνησε και με γέμισε δύναμη και αισιοδοξία». Τζένη Κουκίδου, koukidaki.gr

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Καλλιτεχνική διεύθυνση Τατιάνα Λύγαρη Πρωτότυπο κείμενο Αγνιέσκα Οσιέτσκα Μετάφραση Ηρώ Μαυροειδή Σκηνοθεσία Ευθύμης Χρήστου Πρωτότυπη μουσική σύνθεση Μηνάς Αλεξιάδης Στίχοι Αφροδίτη Μάνου Τραγούδι off Αφροδίτη Μάνου, Σπύρος Σακκάς Χορογραφίες Νατάσσα Ζούκα Επιμέλεια κοστουμιών Εβελίνα Δαρζέντα Φωτισμοί Σάκης Μπιρμπίλης Φωτογραφίες Υπατία Κορνάρου Βοηθός σκηνοθέτη Μιράντα Ζησιμοπούλου

Πρωταγωνιστούν Λεωνίδας Καλφαγιάννης, Έλενα Μεγγρέλη
Μουσικός επί σκηνής Αιμιλιανός – Γιώργος Σταυρινός

Επικοινωνία ArtsPR

Δείτε το τρέιλερ της παράστασης ΕΔΩ

ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ
Θεατρικό Βαγόνι
Κάθε Παρασκευή & Σάββατο στις 21.00, Κυριακή στις 20.00
16 Ευρώ Ολόκληρο / 10 Ευρώ Φοιτητικό – Εκπτωτικό – Ανέργων / 5 Ευρώ Ατέλειες

 

Προαγορά εισιτηρίων απαραίτητη:

– Ηλεκτρονικά στο www.viva.gr

– Τηλεφωνικά στο 11876 (viva)

– Φυσικά σημεία πώλησης viva (αφού προηγηθεί κράτηση ηλεκτρονικά ή τηλεφωνικά στο 11876)

Για το ποτό και το φαγητό σας στο WagonBar & Wagon Restaurant της Αμαξοστοιχίας μπορείτε να κάνετε κράτηση στα τηλ. 6937604988 & 2105298922 καθημερινά από 18.00 (εκτός Δε-Τρ.) και ηλεκτρονικά στο etable.gr

Αν σου αρέσει να γράφεις ή να μοιράζεσαι τα podcasts σου
και σε εκφράζει η θεματολογία στο Ελληνόραμα,
τότε μη το σκέφτεσαι!
Επικοινώνησε μαζί μας και γίνε μέλος της Ελληνοραματικής μας ομάδας!

Sorry, your browser does not support inline SVG. ΔΕΙΤΕ ΕΠΙΣΗΣ